No hay tiempo que perder. Las nuevas creaciones ya no tiene por qué tardar en llegar a los armarios de quien los desea y parte de esta revolución se atribuye a la apertura de las redes sociales como vehículos de la difusión de lo recién producido en el atelier (talleres) de los diseñadores.
“Las redes sociales nos han ayudado muchísimo”, atestigua la diseñadora española, Isabel Sanchís, estrella de la primera noche en el Fashion Week Panamá 2016, al reconocer que su trabajo por mucho tiempo fue “muy discreto”.
Sanchís se inició en la costura, adecuado un espacio en su propio hogar en la década del 1990. Cosía para amistades que le encargaban y se maravillaban con sus creaciones, sin pensar en ese momento en reproducir sus ideas en el campo de la alta costura.
“Nos hemos dedicado tanto a trabajar todos estos años que ha sido ahora cuando hemos empezado a desfilar, que las redes sociales nos han sacado del anonimato”, cuenta de la forma en que estuvo con su equipo laborando sin que los reflectores le encandilaran. Habla de un anonimato a medias o más bien modesto que sustenta en el hecho de que “los compradores conocían mi ropa, pero no mi rostro como autora”, relata la elegante mujer madura cuyos ojos claros relucen a través del cristal de sus gafas.Sus vestidos se han mostrado en las pasarelas de Rusia, en Milán (Italia), París (Francia) y dos veces en Barcelona (España).
“¿Estos trajes donde estaban?”, se escuchaba entre público de frente a las pasarelas, y el inmediato clic clic de fotos, fueron reproduciendo el gusto por el universo Sanchís, quien define a sus vestidos como algo “bastante exagerado”, porque su fin es hacer deslumbrar a las damas en las fiestas.Sanchís mostró en el istmo 53 de los 200 vestidos que pertenecen a su colección Primavera Verano 2017, trajo los que más se acoplan a los gustos de esta parte del mundo, porque también los hay diferentes para Europa, Emiratos Árabes, Nueva York, donde se tienen modos diferentes “de entender la fiesta” discierne.
La chilena Majo Arévalo, directora de la revista y sitio web Viste la calle, redefine a las redes sociales en el mundo de la moda como “amplificadores”.
Entre las ventajas de las redes sociales está el dinamismo que proporcionan por su facilidad para llegar a muchas personas, utilidad que también han encontrado otras industrias como la alimenticia, la tecnológica y la de bienestar.
Uno de los motivos por el cual las redes sociales sean eficientes para ser conductores de moda, es porque se alinean al concepto de la estética. “Generalmente cuando un producto es mostrado en las redes sociales como novedoso, la persona querá seguir buscando información por ejemplo de una cartera. Y si le gusta, le dará like”, explica la bloguera “fashionista”.
Casas de renombre como como Tommy Hilfiger y Ralph Lauren han dado un paso gigante en la era digital, puesto que apenas la última modelo saca el talón de la pasarela de presentación de colección , las compañías pusieron en línea el catálogo para la venta inmediata.
La estrategia es conocida como “see now, buy now” (míralo ahora, cómpralo ahora), aludiendo a la acción de “ver y comprar ahora”. Los procesos de espera, están desapareciendo por la necesidad de los compradores obtener la prenda en el momento que la necesita.
Herramientas
Las oportunidad brindada por la redes sociales, es más valiosa para los que emergen entre la multitud de diseñadores ofertando sus propuestas.
La diseñadora nicaragüense Adilia Alemán, avocada a resaltar las vestimenta indígenas de la región latinoamericana usa como plataforma sus redes sociales como Instagram y Facebook para impulsar sus ventas. Los interesados en sus colecciones como @Mihta, la que presentó ayer en el último día del Fashion Week Panamá 2016, además postean comentarios en apoyo a sus ideas o algunas sugerencias. Por el momento ella misma atiende las solicitudes de su seguidores.
La diseñadora emergente panameña Maris Stella Kiener confiesa que ha usado sus redes sociales para dar a conocer sus creaciones.
Kiener debutó en este evento anual de moda y fue reconocida por la Revista Ellas de La Prensa por su labor como novata en las industria.
La diseñadora istmeña Greta Bayo, luce en su cuenta de Instagram sus propias creaciones de la colección Guapa y las combina con accesorios de otras diseñadoras locales para facilitar la elección de sus seguidoras.
La fiesta de la moda
Flecos, transparencias y tonos metálicos se impusieron en la primera noche del Mercedes Fashion Week Panamá 2016.
El estreno de la pasarela estuvo a cargo de la diseñadora panameña Lidia Minota, quien trabaja desde 2012 en piezas que destacan la feminidad. En su colección bautizada “Bloom”, lideró el uso de transparencias con detalles en las superficies de formas florales conformadas por canutillos y lentejuelas.
El trabajo artesanal se destacó en las piezas de mangas anchas, blusas, faldas y pantalones con variables vuelos. Una selección de carteras de mano y minimochilas se extendía con los llamativos movimientos de tupidos flecos, los cuales también se anexaron a los aretes extralarge. Minota usó en algunas piezas capas de doble color.
El ecuatoriano Fabrizio Célleri aportó un ambiente futurista a su colección de 24 piezas.
El propio Célleri definió sus creaciones como “maximalistas”. Jugó con el color metalizado: plateados y dorados, aunque también usó anaranjado y estampados de rayas difuminadas.
Creó sincronía en la pisada de su pasarela al colocarles a todas las modelos el mismo tipo de calzado cerrado de punta larga, en una secuencia de rayas, azul y gris.
A los pantalones de transparencias les dio protagonismo al colocarle incrustaciones de lenjuelas sin llegar a la saturación.
La venezolana Constanza Oquendo, que lleva adelante la marca con su propio nombre, presentó su colección Primavera-Verano 2017. En la paleta de colores usó textil en rayas verdecaña con tonos azul y pastel en general.
Empleó formas arquitectónicas e insertó formas cónicas en diversos tamaños ajustados al cuello de las blusas y multiplicados también en los pliegues de las faldas.
A veces mostró en sus piezas la espalda limpia, trazando dos cintas solamente para sujetar atrás los tops de alargada extensión en la parte frontal. Los aros de color plata estuvieron presentes en los vestidos, a veces para dar movimiento/sonido, para lucir como simple joya o bien para fungir como puente conector entre el textil con el metal.
La diseñadora local Verónica Angel mostró sus creaciones bajo el sello Vero Angel, y destacó el uso de textil vivaz a rayas.
La invitada estelar, Isabel Sanchis, desplegó sus vestidos de noche, 53 de los 200 que posee para la temporada Primavera-Verano 2017. Presentó su vestidos abarcadores dedicados a enmedar el espíritu festivo de las noches de gala. Capas superpuestas, detalles muy cuidados se multiplicaron en la propuesta de elegancia de la española.