Las flamencas de Lorca forma parte del repertorio de actividades con las que el Teatro Nacional busca reactivar su actividad cultural en medio de la crisis pandémica que atraviesa el país.
Esta obra se constituye como una propuesta cultural única, ya que el tablao característico del flamenco será uno de los elementos característicos —ofrecido por Anita Loynaz y 25 bailaoras— con los cuales el espectáculo contará las perspectivas de las mujeres protagonistas de las historias de Federico García Lorca, tal es el caso de Yerma y Bernarda Alba. La obra además contará con la participación especial de la actriz invitada Yarelí Cartín.
El director general de la obra, César Robles, comentó que esta surgió de manera “muy natural”.
“Nosotros hemos hecho un espectáculo previo en noviembre con el que queríamos que el público conociera los nuevos espacios del Teatro Nacional de una manera poco usual, que consistía en una experiencia de flamenco con Anita [Loynaz]. De este proyecto, comenzamos a explorar distintas ideas sobre qué era lo que deberíamos hacer después. En definitiva, estamos buscando crear un espacio donde se vean diferentes géneros artísticos conviviendo juntos y de ahí nace la idea de hacer un espectáculo de flamenco con piezas teatrales incluidas, y de ahí se nos ocurrió a Anita y a Oriana [Vernet] contar la historia desde el punto de vista de las mujeres en las historias de Lorca”, describió.
A partir de entonces, se hizo un trabajo que consistió en buscar un hilo conductor con el que se pudiesen entrelazar las historias que se verán en las tablas. Robles acotó que la idea es fomentar un espacio de colaboración artística.
“El público se enfrenta con un espectáculo escénico donde Oriana [Vernet] representa a Encarnación, una joven que tiene aspiraciones a ser bailaora pero no se anima debido a sus miedos internos; que conoce al personaje de Anita [Loynaz] Antonia, la dueña de la compañía de baile conocida como el tablao. Una historia de muchas que se convertirá en un escenario del flamenco”, agregó.
La cultura segura
La coreógrafa de la obra, Anita Loynaz, dijo que la producción significó un reto “muy grande” por las limitaciones de movilidad decretadas por la pandemia y el miedo de las personas a salir de sus casas.
Esta entrevista se realizó un día después de que el Ministerio de Salud anunciara el toque de queda a partir de este lunes de 10:00 pm a 4:00 am.
A pesar del panorama que enfrentan los profesionales de la cultura, Loynaz manifestó un tono optimista y destacó que seguirán trabajando, adoptando todas las medidas de bioseguridad que sean necesarias para salvaguardar al público mientras asisten a esta función teatral. “Queremos que la gente se sienta segura y que sepa que van a disfrutar de una producción única hecha con mucho amor y cariño”, comentó.
Uno de los factores que se procuró en la producción de la obra es la realización de un espectáculo claro y conciso para que pueda terminar antes de tiempo, y así los asistentes tengan el tiempo suficiente para disfrutar de la función y regresar a sus casas antes del horario fijado por el toque de queda, y con tranquilidad. De forma que la obra tendrá una duración de hora y media, 7:30 p.m. hasta las 9:00 p.m.
“Dentro del escenario en el que estamos hay que mover la rueda y esto, sobre todo, aplica para los artistas que se dedican a estar sobre las tablas. Esperamos que puedan asistir y disfruten de la producción”, agregó Loynaz.
La directora artística de la obra, Oriana Vernet, manifestó que la cultura es un elemento importante para la sanación de la población que se vio golpeada de una u otra manera por la pandemia y sus consecuencias en la sociedad. “La cultura y todos los que formamos parte de ella somos una parte importante de la recuperación emocional que necesita la sociedad una vez la pandemia sea superada, por lo que nosotros debemos ser tomados en cuenta”, afirmó.
Los boletos estarán en venta a través del sitio web www.verteatro.com.
