Un recorrido por las propuestas panameñas que cautivaron a los jurados de la Bienal Iberoamericana de Diseño (BID16), para engalanar una exposición elevada en torno a la innovación, experimentación, emprendimiento, sostenibilidad, creatividad, participación ciudadana, investigación tecnológica e inclusión social en España.
De los escogidos istmeños, cuatro fueron finalistas por sus proyectos: Mercao, Vitrinas Hermés, Element Magazine y Mercadito Biológico.
Mientras que Janio Renwick, Sofía Alvarado y Ehrior Sanabria estarán disertando como representantes de Panamá en conferencias relacionadas a sus enfoques de trabajos en la reunión BID16, que se desarrolla del 21 al 25 de noviembre en la Central de Diseño (Dimad) de Matadero, Madrid, España.

MERCADO CONSCIENTE
El equipo Hexagram planeó una renovación de la imagen para la reapertura del Mercadito Biológico, una tienda exclusiva de productos orgánicos. La ilustración de una figura femenina amarilla, de cabello abundante, fue convertida en el sello primordial de la tienda y fue integrada a logos, empaques, menús, redes sociales, web, letreros y algunos espacios dentro del local. Hexagram, conformado por Alexander Wtges, María Camila Bernal y Rafa Arrocha trabajaron en mancuerna con la propietaria del establecimiento Raquel Marco y su chef Javier La Marca, en el desarrollo del concepto de la nueva identidad.

UNA VESTIMENTA TRIPLE ‘R’
Janio Renwick, modisto panameño radicado en España, aplicó el reciclaje a su línea de ropa “Second Opportunity” (Segunda oportunidad). Interesado en la moda respetuosa con el medio ambiente, mostró tres conjuntos donde aplicó técnicas de transformación y reutilización del textil.
“La colección representa una segunda oportunidad para todos nosotros en este planeta único y hermoso, de momento no se conoce otro igual”, sustenta el diseñador sobre el motivo de sus creaciones.

ESTAMPADOS A MANO
Crear estampados a punta de pulso con pintura, materiales metálicos, espejos y lentejuelas sobre el textil, hizo destacarse a la joven diseñadora local Verónica Ángel. Su segunda colección, llamada “Kaleidoscopia” y creada en 2015, exploraba la técnica de perennes colores vivos, geometría y patrones simétricos simulando los reflejos dinámicos de juguetes caleidoscopios.

PUBLICACIÓN DE IMPACTO
El dúo pro cultura contemporánea Ehrior Sanabria y Verónica Arosemena llevan adelante la publicación Element Magazine desde 2014. E su apuesta para rescatar o reflejar la identidad de Panamá a través de su plataforma de contenidos y entrevistas a personajes actuales relacionados al quehacer de moda, arquitectura, fotografía, arte, diseño o gastronomía. La revista fue elogiada por su juego de texturas en páginas internas, además de su sobrio y compacto diseño de logo vertical. “La experiencia, al tocarla y leerla, despierta emociones”, expresa Sanabria, comunicador español radicado en el istmo.

VISIBLE Y COMESTIBLE
El diseñador Carlo Valdés y el ilustrador Aner Peterson desarrollaron la forma de comunicar visualmente los elementos de un restaurante de parrilla tradicional y cocina de carbón, autóctonos de Panamá.
Los dibujos para la marca bautizada como Humo Charcuterie, del chef Mario Castrellón, se inspiraron en elementos cónsonos con la parrillada: la barbacoa, el carbón, la ceniza, la res, el puerco, el pollo, los chorizos y hamburguesas.
La amalgama entre lo didáctico y el recorrido visual, insertado en el material impreso y las paredes del restaurante le dio relevancia a este proyecto.

COLORES AL TACTO
Usando al Prisma como nombre y centro de su colección inmobiliaria 2014, Sofía Alvarado creó 24 piezas que evocan la direcciones y colores del efecto de perspectivas del prisma en sillas y mesas.
“Cada pieza gira bajo un concepto común, generar la conexión con el prisma, tanto en su condición óptica como geométrica”, atestigua la diseñadora de muebles en colores esencialmente rojo, amarillo, azul y verde aqua.

REFLEJO ‘ZOD’
El “Espejo Zod”, conceptualizado por Alejandro Chacón, tiene caras apuntando hacia lados diferentes y el múltiple juego de luces y sombras crea la ilusión óptica que asemeja a una roca o un cristal emergiendo de un yacimiento.
Para el nombre, Pachón se inspiró en la escena de la película Superman 2, donde aparece el general Zod, un villano extraterrestre que llega a la Tierra con sus secuaces, por medio de un misterioso espejo denominado la “zona fantasma” y en relación a ello llamó a su diseño industrial “Espejo Zod”.

ESCAPARATE ATRAPANTE
El escenario surrealista recreado para la vitrina de Hermés, en mayo de 2016, invitaba a ver más allá.
Las patas y anchas de finísimos caballos maniquís se apoderaban del espacio luciendo paños o prendas de la exclusiva firma. El equipo de Kiosko Creativo, conformado por Laura Arias, Carla Lachman, Alyna Izquierdo y Mónica Carreño, fue el encargado de realizar el concepto del escaparate bajo el título “La naturaleza a todo galope”.
“Estas vitrinas nos hablan de la alianza y renacer entre el hombre y la naturaleza, teniendo como pilar principal el caballo, un animal noble que engrandece al hombre”, explica Lachman a nombre del grupo de creativas.

PAREDES VIVAS
Argelis Branch y Shassia Ubillús quisieron hacer de Mercao un restaurante sofisticado, pero que en el espacio interior hubiera una esencia de sus orígenes como fonda panameña.
Revistieron la piel de sus paredes con material de cajas frutales y algunos jardines verticales de especias. Deseábamos “elevar la experiencia gastronómica a través de la vista y el olfato”, dice el dúo de diseñadoras de interiores del estudio llamado Atmósferas.
Añaden que se utilizó“la analogía del mercado y la sensación de recorrerlo con una mezcla de olores, sabores, colores y texturas en el sitio”.
























