En nuestro país y en gran parte de Latinoamérica, la televisión abierta suele repetir los mismos clásicos bíblicos cada año durante la Semana Santa, especialmente entre Jueves y Viernes Santo. Aunque la programación varía ligeramente, hay títulos que se han convertido en verdaderas tradiciones. Nos referimos, entre otros, a Quo Vadis (1951), Los diez mandamientos (1956), Ben-Hur (1959) y, más recientemente, La pasión de Cristo (2004).
La repetición de estas producciones no es casual. Forma parte de una costumbre arraigada en una sociedad con profundas raíces cristianas, donde estas fechas invitan a la reflexión. Antes de la llegada del streaming y de la multiplicidad de opciones de entretenimiento, la televisión abierta marcaba el ritmo de estos días. Las familias se reunían frente a la pantalla y, con el paso del tiempo, estas películas se convirtieron en un ritual compartido. Así, más que simples contenidos televisivos, pasaron a ser parte de una memoria colectiva que hoy mezcla nostalgia, tradición y valores.
Dentro de este grupo, vale la pena detenerse en La pasión de Cristo, dirigida por Mel Gibson. Se trata de una producción que, desde su origen, fue considerada arriesgada. El propio Gibson financió gran parte del proyecto, apostando por una visión personal que se alejaba de los estándares comerciales de Hollywood. Uno de sus rasgos más distintivos es el uso de lenguas antiguas como el arameo, el latín y el hebreo, una decisión poco común en el cine contemporáneo que aporta una sensación de realismo e inmersión.
El rodaje también estuvo marcado por la exigencia física, especialmente para Jim Caviezel, quien interpretó a Jesús. El actor sufrió una dislocación de hombro, soportó largas jornadas bajo condiciones extremas e incluso fue alcanzado por un rayo durante la filmación. Estos elementos han contribuido a alimentar la percepción de que la película estuvo rodeada de circunstancias extraordinarias.
En términos de reconocimiento, la cinta fue nominada a tres premios Óscar —fotografía, maquillaje y banda sonora— y logró una recaudación superior a los 600 millones de dólares, posicionándose como una de las películas religiosas más exitosas de la historia. Sin embargo, más allá de los números, su verdadero impacto radica en la reacción que generó. Desde su estreno, la película dividió opiniones debido a su representación explícita del sufrimiento de Jesús. A diferencia de otros clásicos del género, no se centra en los milagros ni en una narrativa amplia de su vida, sino en el dolor físico y emocional de sus últimas horas. Esa crudeza, para muchos, resulta difícil de ver; para otros, es precisamente lo que le da fuerza y autenticidad.
Otra de las polémicas que han acompañado a la película con el paso del tiempo es la idea de que afectó la carrera de sus actores. El caso más citado es el de Caviezel, quien no volvió a ocupar papeles protagónicos de gran escala en Hollywood. Él mismo ha señalado que el rol lo encasilló y que algunas oportunidades se cerraron. No obstante, su carrera continuó, especialmente en televisión con la serie Person of Interest. En contraste, Monica Bellucci, quien interpretó a María Magdalena, mantuvo una trayectoria estable en el cine europeo e internacional, mientras que Maia Morgenstern continuó desarrollándose principalmente en el teatro y el cine europeo. En cuanto a Gibson, su carrera se vio más afectada por controversias personales posteriores que por la película en sí, aunque logró recuperar reconocimiento como director con trabajos como Hacksaw Ridge.
El propio Gibson ha explicado que su intención fue realizar una obra lo más realista posible sobre el sacrificio de Jesús, sin buscar necesariamente la aprobación del público. En esta Semana Santa, si usted lector se encuentra con esta película en la televisión, quizás valga la pena hacer una pausa y darle una oportunidad. En medio de la inmediatez actual, La pasión de Cristo sigue siendo una obra que interpela, incomoda y, sobre todo, invita a reflexionar.
El autor es periodista y docente.
